художнєбачення
МИ ЗНАЄМО ЯК ЦЕ
Коли створюєш контент на інтуїції, але не розумієш, чому одні кадри працюють, а інші — ні. Коли твоя візуальна мова ще не сформована. Коли копіюєш тренди, замість того щоб створювати щось своє.
Ми навчимо тебе думати як художник: розуміти структуру художнього бачення, читати візуальні коди та усвідомлено будувати власну естетику.
ДЛЯ КОГО КУРС
1. Контент-мейкерів: хто створює візуальний контент та бажає розвинути естетику своїх робіт на новий рівень.2. Фотографів-початківців: хто тільки починає свій шлях у фотографії та хоче зрозуміти основи художнього бачення.3. Комерційних фотографів: хто працює із замовленнями, але відчуває потребу розвинути творчу складову та власний стиль.4. Творців із досвідом: хто хоче структурувати свої знання, зрозуміти історію стилів та вийти на арт-ринок зі своїми роботами.
Курс про те, як навчитись думати як фотохудожник. Розуміти, як працює композиція та світло. Чому певні образи резонують крізь століття.
Як історія мистецтва живе у сучасних кадрах. Від теорії піктореалізму та естетики прерафаелітів до практичних аспектів: як оформлювати роботи, виставлятися у галереях, захищати авторські права та будувати кар’єру фотохудожника.
Це не просто історія мистецтва. Це інструменти, які дають тобі мову для вираження власного бачення.
ЩО ЗМІНИТЬСЯПІСЛЯ КУРСУ
● Розумітимеш історію та стилі художньої фотографії.● Працюватимеш зі світлом, композицією та кольором як художник.● Сформуєш власну візуальну мову та естетику, яка виділятиме твої роботи.● Зрозумієш, як функціонує арт-ринок.● Дізнаєшся про оформлення, тиражування та ціноутворення арт-фотографії.● Розумітимеш юридичні аспекти авторського права.● Створиш стратегію просування себе як автора — від портфоліо до участі у конкурсах/виставках.
Поняття художньої фотографіїІсторія та впливи, що сформували художню фотографію як мистецтво.
● Історичні аспекти створення та впливу● Піктореалізм та його прояви● Бачення композиції за Іттеном● Баугауз та його вплив на фотографію● Мінімалізм у фотографії● Японський мінімалізм та вплив концептуальних авторів на творчу фотографію
Тілесність та образ людини у фотографіїЯк зображення тіла трансформувалось від ідеалів Ренесансу до радикальних експериментів сучасності — і чому ці образи досі резонують у сучасних роботах.
● Вплив культури Ренесансу на формоутворення художньої фотографії
● Сюрреалізм та Віденський акціонізм, їх переродження у художній фотографії
● Як образ Палеолітичної Венери та форм впливає на сучасну тілесність та художню фотографію
● Скульптура та тілесність, використання допоміжних засобів у створенні образів
Поняття художньої фотографіїІсторія та впливи, що сформували художню фотографію як мистецтво.
● Як визначається та рахується тираж, його види
● Які є види технік та друку фотографії
● Ціноутворення та формати галерей
● Приклади оформлення робіт
Думай, як художник. Самореалізація та просування.
Як перетворити своє бачення на впізнаваний авторський стиль і побудувати присутність у творчій індустрії від портфоліо до виставок.
● Формування чіткого образу для споживача
● Стратегія закріплення суцільного образу
● Створення портфоліо
● Робота з соціальними мережами
● Участь у конкурсах
● Продажі та ярмарки, участь у фото-фестивалях
● Публікації та випуск книги
● Поняття “artist statement”
● Особисті виклики та страхи: як шукати та отримувати замовлення
КУРАТОРКА КУРСУмарта сирко
Фотографка й мисткиня, працює на межі тілесності,соціальних тем і сучасного мистецтва.
10 років у fine art фотографії, десятки персональних проєктів і виставок в Україні, Європі та США, публікації робіт у Forbes, The Guardian, Cambridge University Press, The Irish Times, BBC, WePresent.
Проєкти Марти порушують теми ідентичності, інклюзії, вразливості та краси поза стандартами.
«Творчість і бачення потрібно розвивати — це така ж навичка, як і всі інші».
як проходитьнавчання
Після оплати ти отримуєш доступ до онлайн-платформи з усіма лекціями курсу.
Курс складається з семи лекцій, кожна лекція містить збірку тематичних матеріалів.
Можеш навчатися у власному темпі — доступ до курсу залишається впродовж року. Після завершення курсу на тебе чекають додаткові корисні матеріали.
ВАРТІСТЬ НАВЧАННЯ“художнє бачення”
3 600 грн
що далі?
«Сила образу» — це наступний крок. Тут ви оформлюєте свій погляд у візуальну мову, працюєте з композицією, кольором і матерією, створюючи кадри, що мають ідею, силу, вплив.
Ти навчишся:
● Керувати увагою глядача через композицію — архітектуру кадру, ритм, баланс
● Використовувати колір як емоційний та психологічний інструмент
● Працювати з омажем — створювати багатошарові образи через символіку та відсилки до класики
● Переосмислювати традицію через сучасну інтерпретацію
Формат: запис + онлайн-зустрічі з кураторкою курсу, практичні завдання з фідбеком, жива дискусія зі студентами.
МИ НА ЗВ'ЯЗКУ
Щоб поговорити про навчання, проєкти чи співпрацю